Justo a tiempo para el Día de San Valentín, el sexteto originario de Los Ángeles, The Sophs, comparte una nueva canción y video, “SWEETIEPIE,” tomado de su próximo álbum debut GOLDSTAR, disponible el 13 de marzo vía Rough Trade Records. El grupo ha montado una ola de notoriedad desde que firmó con Rough Trade Records gracias a sus demos, los cuales enviaron por correo electrónico en frío a los directivos del sello, Geoff Travis y Jeannette Lee, antes incluso de tocar un solo show. Tras los sencillos “GOLDSTAR,” “I’M YOUR FIEND,” “SWEAT” y “DEATH IN THE FAMILY” y una gira mundial, la banda está lista para conquistar al público alrededor del mundo, un show a la vez.
El frontman Ethan Ramon dice: “‘SWEETIEPIE’ es alguien parado afuera de la ventana de su ex a las 3 a.m., agitando los brazos sobre su cabeza y gritando por algún tipo de segunda oportunidad. En la cabeza de nuestro narrador, es John Cusack en ‘Say Anything,’ pero en realidad, es sólo otro tipo raro que bebió demasiado.”
The Sophs estará de gira extensamente a lo largo de 2026. Las entradas para los shows como headliners ya están a la venta. Además de conciertos propios en Estados Unidos, Reino Unido y Europa, la banda tendrá un verano cargado de festivales, incluyendo SXSW, Bandland Festival, Code Orange Festival, Primavera Sound Barcelona y Porto, Bergenfest, OpenAir St. Gallen, Roskilde Festival, Eurockéennes Festival, Pohoda Festival y Treefort.
Posturas degeneradas. El vocalista Ethan Ramon sabe que lo que canta está mal, pero, ¿de qué otra forma se expulsan esos impulsos? “A veces es importante escribir desde la perspectiva de la peor parte de ti mismo, para que esa versión pueda vivir a través de la música y no existir en tu vida cotidiana,” dice Ramon. No es él, pero tampoco deja de serlo. Y está yendo a lugares a los que la mayoría no se atrevería.
La honestidad brutal de la banda, sus pensamientos intrusivos incendiarios y su amplitud de géneros llamaron de inmediato la atención de los fundadores de Rough Trade, Geoff Travis y Jeannette Lee. Cuando Ramon envió su demo a algunos de sus sellos indie favoritos, no esperaba recibir respuesta. Pero al día siguiente, Travis y Lee ya estaban en su bandeja de entrada, preguntándole si podía sumarse a una llamada.
Rough Trade escuchó una creatividad y variedad —y una actitud de “no esperes que me porte bonito”— capaces de colocar a The Sophs —integrados por Ramon, Sam Yuh (teclados), Austin Parker Jones (guitarra eléctrica), Seth Smades (guitarra acústica), Devin Russ (batería) y Cole Bobbitt (bajo)— en prácticamente cualquier escenario. En cualquier momento, The Sophs pueden entrar al pop-punk, incendiarse en el funk o recitar líneas habladas al público. Su entusiasmo por cada iteración es evidente, y la voz rica y potente de Ramon se adapta con destreza a infinitas categorías, completamente camaleónica.
“Nunca intentamos ser tan versátiles como terminamos siendo,” comenta Ramon. GOLDSTAR incluye una canción con espíritu de Delta Blues y un tema inspirado en ZZ Top. En cierta medida, The Sophs concibe la creación musical como arte pop: están enfocados en la idea de reproducir algo una y otra vez hasta que pierde su significado. “Quiero robar, plagiar y tomar prestado,” explica Ramon.
El disco plantea preguntas directas: ¿dónde está mi estrella dorada?, ¿dónde está mi validación?, ¿por qué no me recompensan por lo buena persona que soy?, ¿hago mitzvás por la razón correcta? El track titular —que arranca con un punteo estilo flamenco— se enfrenta a la filosofía de lo que realmente significa ser bueno y cómo se ve eso en la práctica.
La mayoría de las canciones de The Sophs no permiten que el oyente se relaje, principalmente porque nunca se sabe qué viene después. La banda siente una atracción especial por la destrucción súbita y total, y por jugar con la tensión entre el silencio contenido y la explosión absoluta. Es ahí donde se percibe a los integrantes de The Sophs tal como son: explosivamente positivos, alegres y colaborativos. Piensa en esa “postura degenerada” más bien como un “privilegio del bufón,” Cuando tocan juntos en una sala, no ves nada parecido al personaje que presentan; en su lugar, se siente una energía electrizante que sostiene el poder creativo del sexteto.
