El músico madrileño Ricardo Portman presenta su sexto álbum a través de MusicHunters Records. Once canciones en las que el folk americano, el blues y el indie-folk acompañan un recorrido por las pérdidas, las contradicciones y la necesidad de cerrar etapas.
Ricardo Portman publica The Shape of Leaving, un trabajo que convierte las despedidas y las experiencias del pasado en el punto de partida de una nueva etapa. El disco reúne once canciones que transitan por las relaciones tóxicas, la distancia, el desamor y la soledad, pero que también encuentran espacio para el refugio, la esperanza y la reconciliación con uno mismo.
Musicalmente, Portman se mueve entre el folk de raíz americana, el blues y la sensibilidad del indie-folk, con una clara influencia de The Band. Las guitarras, los teclados y las armonías vocales se combinan en una propuesta de sonido orgánico, donde los arreglos están al servicio de las canciones y de las historias que cuentan. El resultado es un álbum que alterna momentos de intimidad y crudeza con otros más cálidos y luminosos, sin perder la coherencia de una obra construida desde una perspectiva personal.
El recorrido comienza con «The Wasp», una aproximación a los vínculos destructivos y la dependencia emocional, y continúa por distintas formas de afrontar la ausencia. «Twenty-One Miles Away», primer single de adelanto, destaca por su guitarra acústica y una producción minimalista que pone el foco en la voz y en los silencios. En «Anchor & Lighthouse», en cambio, aparece la posibilidad de encontrar estabilidad en otra persona, mientras que canciones como «Lady of the Sea», «Cold Wind Woman» y «Long Distance Blues» exploran las dificultades del amor, las promesas incumplidas y el peso de la distancia desde diferentes perspectivas musicales.
El álbum también deja espacio para la calidez espiritual de «Silver Tower» y el espíritu luminoso de la tradición californiana presente en «Rocking Horse». Sin embargo, es en su tramo final donde The Shape of Leaving adquiere todo su sentido. La instrumental «Massive Regret» prepara el terreno para «The Penultimate Song», una confrontación con las propias contradicciones, y «Goodnight (To All I Know)», una despedida a los recuerdos y a las distintas versiones de uno mismo que quedan atrás con el paso del tiempo.
Lejos de recrearse en la melancolía, Ricardo Portman plantea el disco como un proceso de transformación. Las canciones no buscan borrar lo vivido, sino aceptar su huella sin permitir que determine el futuro. En ese sentido, el título resume la idea central de un trabajo que entiende las despedidas no como una derrota, sino como una oportunidad para seguir adelante.
Grabado y producido en Madrid entre febrero y mayo de 2026, el álbum responde a una filosofía plenamente DIY. Portman firma todas las composiciones y se encarga de las voces, guitarras, bajo, piano, órgano, piano eléctrico, percusión y armónica. Una implicación que refuerza el carácter personal del proyecto y permite desarrollar una identidad sonora propia a partir de sus principales influencias.
Con The Shape of Leaving, Ricardo Portman firma una obra que combina tradición americana e introspección contemporánea para hablar de algo tan universal como aprender a dejar ir. Once canciones que parten de la pérdida, atraviesan las contradicciones personales y terminan abriendo la puerta a un horizonte más luminoso.