Avellaneda, 1904. En una lavandería de lanas, un grupo de mujeres trabaja largas jornadas entre vellones, máquinas y salarios miserables. En ese mundo cotidiano comienzan a circular nuevas ideas sobre sus derechos y la organización obrera.
Las obreras, de María Elena Sardi, recorre el camino que llevará a aquellas trabajadoras a unirse y protagonizar una de las primeras huelgas de mujeres del país, en los comienzos de una lucha que transformaría para siempre el mundo del trabajo.
LAS OBRERAS
De MARÍA ELENA SARDI
Dirección: JUAN CRUZ CORTÉS Ciclo LOS QUE VIENEN
ESTRENO DOMINGO 13/09 A LAS 17.00 HS FUNCIONES: DOMINGOS 17.00 HS
TEATRO ANDAMIO ’90 / Paraná 660, CABA
DURACIÓN: 60 minutos ENTRADAS: por Alternativa Teatral
Sobre la puesta en escena
El punto de partida de la puesta fue el estudio del período. La obra fue escrita en 1985 a partir de una extensa investigación histórica, y el equipo rehizo ese camino: qué era una barraca de Avellaneda en 1904, cómo se vivía en un conventillo, qué significaba entonces ser mujer y trabajar.
Doce horas por día, seis días a la semana, con veinte minutos para comer y por la mitad del salario que cobraba un varón por la misma tarea. Sin vacaciones, sin licencias, sin jubilación, sin preaviso ni indemnización, y con el despido asegurado ante un embarazo. La imagen que la obra propone para ese lugar es la de un horno. De la espacialidad de la lavandería se desprenden además todos los demás espacios de la obra: la casa de Celia, la letrina, el local de la Unión Gremial Femenina se construyen sobre ese mismo territorio, con luz y unos pocos elementos de utilería. La decisión es deliberada. La lavandería nunca desaparece del todo: la vida entera de estas mujeres —el amor, el miedo, la organización política— ocurre dentro de los límites que les impone el lugar donde trabajan.
Frente a una tradición que recuerda las luchas obreras con nombres de dirigentes varones, la obra pone en el centro a las que no figuran en ningún texto, y no las convierte en heroínas de bronce: las muestra discutiendo, equivocándose, temiendo perder el jornal y decidiendo igual.
A más de cuarenta años de su escritura, la pieza sigue interpelando desde preguntas incómodamente actuales: la diferencia salarial entre varones y mujeres por igual trabajo, el despido por embarazo, la persecución a las personas migrantes, la sospecha permanente sobre la mujer que sale de su casa. Reponerla hoy es preguntarse cuánto de aquella lavandería sigue funcionando.
¿Por qué en el teatro ANDAMIO ’90?
Las obreras se presenta dentro del ciclo LOS QUE VIENEN, el espacio que Andamio ’90 dedica al teatro joven, con elencos integrados por estudiantes y egresados de la institución. Poner en escena una obra sobre la construcción de una conciencia colectiva con un equipo que se está formando no es una casualidad: es el modo en que la escuela entiende su propia transmisión.
Andamio ’90 fue fundado en 1990 por Alejandra Boero, actriz y maestra que concibió al teatro como una herramienta de transformación cultural y social y sostuvo durante décadas la construcción de espacios para el desarrollo del teatro independiente argentino. Que sea una obra sobre mujeres trabajadoras la que abre este ciclo dialoga directamente con ese legado.
El texto, además, integra la colección “El país teatral”, publicada en conjunto por ARGENTORES y el INSTITUTO NACIONAL DEL TEATRO con el propósito de poner obras de autores argentinos a disposición de los elencos de todo el país. Llevarla a escena es cumplir exactamente el destino para el que fue editada.
Sobre el ciclo LOS QUE VIENEN
El ciclo de teatro joven “Los que vienen” surge en el marco de los festejos por el 35° aniversario del Teatro Andamio ’90 y conmemora el ciclo homónimo que Alejandra Boero puso en funcionamiento entre 1994 y 1998, y que tuvo gran repercusión. Aquellos espectáculos fueron realizados por estudiantes de la escuela de Andamio ’90 acompañados por profesionales del quehacer artístico que apoyaban esos inicios en la profesión.
Esta nueva versión reedita el ciclo con espectáculos dirigidos y actuados por egresados y estudiantes de la Escuela-Teatro, haciendo hincapié en brindar un espacio donde puedan comenzar sus primeras experiencias laborales. Docentes de la casa acompañan desde la dirección y aportan profesionalización, en el entendimiento de que el artista se forma también en la experiencia vívida de la producción. Esto le da a Andamio ’90 un significado particular como proveedor de educación y cultura artística.
“Los que vienen” son siempre el nuevo camino para mostrar las nuevas expresiones e ideas de las nuevas generaciones.
Ficha técnica
Elenco: Florencia Cubelo Carlos Farias
Andrea García Mili Gurovich Karen Koch Paula Malavolta Tomás Piñeiro Ailen Rosales
Asistencia de dirección: Sofía Cineo
Vestuario: Abril Baroli
Diseño de luces: Ivo Navarro
Diseño gráfico: Mateo Erli
Fotografía: [COMPLETAR]
Prensa y comunicación: Juan Cruz Cortés
Producción general: Juan Cruz Cortés
Dirección: Juan Cruz Cortés
Acerca de la autora
María Elena Sardi es actriz, docente y dramaturga argentina. Escribió Las obreras en 1985, a partir de una extensa investigación sobre la condición de la mujer y el niño obreros a comienzos del siglo XX en la Argentina: las jornadas de doce horas, la ausencia de vacaciones, licencias y jubilación, el despido sin preaviso ni indemnización, y un salario femenino que equivalía a la mitad del masculino por igual tarea.
La obra fue publicada en 2010 por ARGENTORES y el Instituto Nacional del Teatro dentro de la colección “El país teatral”, bajo el lema “un autor, una obra”, destinada a difundir la dramaturgia argentina entre los elencos de todo el país.
Acerca de Carolina Muzzili
Hija de inmigrantes italianos, nació en 1889 en un hogar de seis hermanos y dejó tempranamente la escuela para trabajar. Militante socialista y secretaria del diputado Alfredo Palacios, se empleó de incógnito como obrera en lavanderías industriales, fábricas textiles y de alimentos y grandes tiendas para relevar desde adentro las condiciones reales de higiene, seguridad y salario, ya que ni la patronal ni las propias obreras se atrevían a declararlas.
Contribuyó a la creación de la Unión Gremial Femenina —la organización que aparece en la obra—, fundó y dirigió el periódico La Tribuna Femenina y escribió sobre el derecho al divorcio, la educación de las mujeres y las cooperativas obreras. El informe que elaboró junto a Palacios fue determinante para las primeras leyes laborales argentinas: el descanso dominical, la protección del trabajo de mujeres y menores, la jornada de ocho horas y la llamada Ley de la Silla.
Acerca del director
Juan Cruz Cortés es egresado de la Tecnicatura en Artes del Teatro con orientación en Actuación, y estudiante de la Tecnicatura en Artes del Teatro con orientación en Dirección Teatral y del Profesorado de Artes con orientación en Teatro en Andamio ’90, escuela-teatro fundada por Alejandra Boero. Estudió tres años en el taller de actuación de Timbre 4, la escuela fundada por Claudio Tolcachir.
Trabaja como actor, director y autor en teatro independiente. Integró el elenco de “El clan de las flores”, obra de su autoría, y produjo el “Ciclo Revivre”, ciclo de obras cortas donde presentó y dirigió “Araca la cana”, también de su autoría. Fue asistente de producción de “El puente”, dirigida por Pablo Gorlero en Andamio ’90.