La banda conceptual La Dispute lanza cinco nuevas canciones como Acto 3 de su próximo álbum No One Was Driving the Car, su primer larga duración desde Panorama de 2019. Abarcando años de la vida del narrador, estas canciones se regresan hasta el comienzo del viaje, mientras la narrativa barroca continúa retorciéndose a través de un paisaje sónico que toca todos los rincones del universo La Dispute: suave y delicado en un momento, abrupto y aplastante al siguiente. El vocalista Jordan Dreyer explica:
“El siguiente acto abarca con más detalle la mirada retrospectiva del narrador por el camino, comenzando en su hogar compartido en el presente, donde la disociación introducida en el primer acto, como algo casi enteramente encerrado en sí mismo, se escurre hacia el exterior y perturba la comodidad esbozada en la última sección de la canción que lo precede. Examina su propia vida a través de autorretratos imaginarios, en varias secuencias de tiempo (fracciones de días primero, luego semanas, meses, años), y a través de múltiples acontecimientos específicos. A partir de ahí, se detallan en cuatro canciones, cuatro acontecimientos críticamente influyentes de su vida anterior:
En primer lugar, una historia de su adolescencia, en la que él y su hermano, que se encontraban cazando con su padre en la zona en la que él y su propio hermano (el tío de los chicos, que lleva mucho tiempo viviendo lejos de allí) y su padre (que murió cuando ellos eran pequeños), se topan con lo que creen que es un complejo paramilitar abandonado. En medio del campo que hay junto a él, llegan a un agujero excavado en el suelo, lleno de cadáveres de ciervos. El narrador se fija en los cuerpos que hay debajo, incapaz de apartar su mirada de ellos, mientras el hermano continúa hacia el complejo, una metáfora tanto de sus caminos divergentes como de las obsesiones/explicaciones que los motivaron a tomarlos.
La segunda canción tiene lugar unos años más tarde, en la fiesta del cumpleaños cincuenta de su madre, donde varios hermanos —borrachos y ventilando quejas internas— se pelean en la escalera del sótano mientras ell contempla qué papel desempeñaron sus propias acciones como madre en su llegada a ese momento y en la historia conflictiva que condujo a él. En la segunda mitad de la canción, los hermanos se reúnen de nuevo en casa de los padres, años después de la pelea, para una celebración trimestral de cumpleaños en grupo para varios de sus propios hijos.
La tercera canción tiene lugar años después, con una propuesta hecha a la pareja del narrador —que en ese momento estaba cursando sus estudios universitarios— por parte de los proveedores de una empresa de marketing multinivel fundamental en la historia de Grand Rapids, y en cierto modo inextricablemente entrelazada con la iglesia reformada cristiana mencionada anteriormente en el disco (algo importante, el rapto se invoca al final de la canción, en una sección en la que se habla de riqueza extraordinaria).
La última canción se centra en el amigo, cuyo funeral apareció anteriormente en el segundo acto, y se presenta como una reflexión sobre las experiencias que compartieron en su juventud, principalmente una noche de nieve en la que viajaban juntos en un coche por el aparcamiento vacío de una iglesia, y el accidente que se produjo cuando el coche giró sobre el hielo y se deslizó de lado contra una contención y un terraplén. El final de la canción remite en gran medida a la segunda sección del segundo acto (la canción “Environmental Catastrophe Film”) y representa una consideración completa del control que le fue dictado a través de la exposición a las enseñanzas calvinistas en la infancia.”
El Acto 3 llega con un video para “Sibling Fistfight at Mom’s Fiftieth / The Unsound.” Dirigido, rodado, editado y protagonizado por el propio Dreyer, el video se mantiene fiel al espíritu DIY del proyecto. Cada acto ha venido acompañado de un documental dirigido por Martin. El tercer documental se estrenará próximamente, pero mientras tanto puedes ver los dos primeros: Cápitulo I / Capítulo II
La banda colaboró con diez artistas visuales para crear piezas actualizadas a partir de los títulos de pinturas falsas que aparecen en la letra de “Self-Portrait Backwards.” Junto a un surtido de piezas de medios tradicionales creadas para la portada del álbum por el bajista Adam Vass, la colección titulada Exhibition: Work In Progress se inaugura el miércoles 3 de septiembre en Morning Ritual de Grand Rapids, Michigan (150 Ottawa Ave NW). Las obras permanecerán expuestas durante el evento anual Artprize de Grand Rapids, que finaliza el 4 de octubre. Se podrán adquirir copias y obras originales en la exposición, así como un número limitado de ejemplares en línea tras el cierre.
Artistas involucrados:
Son Visual https://www.sonvisualco.com/
Mitchell Van Dyke www.mitchellvandyke.com
Genna Howard https://www.genna-howard.com/
Zayna Youssef www.instagram.com/zaynayoussef
Yewon Kwon https://yewonkwon.com/
Dave Watt www.instagram.com/davewattrules
Steph Ellis https://fieldsparrowstudio.com/
Kyler Martz https://www.kylermartz.com/
Brittany Gabey https://gabeaux.net/
Caralyn Jellison https://www.caralynjellison.com/
No One Was Driving the Car, que llega el 5 de septiembre a través de Epitaph, fue autoproducido y se inspira en gran medida en el thriller psicológico de 2017, First Reformed y trata sobre el malestar a la sombra del inminente apocalipsis, que se ha visto notablemente agravado por el avance de la tecnología. El título procede de una cita de un agente de policía que el vocalista, Jordan Dreyer, leyó en un artículo de prensa sobre un accidente mortal de un Tesla autoconducido, un suceso absurdo que plantea preguntas sobre el grado de control que tenemos sobre nuestras propias vidas. A lo largo del álbum, pantallas y cámaras interrumpen momentos de trascendencia. Sucede junto a destellos de sufrimiento mundano —frecuentes ensoñaciones de ahogamiento, flashbacks de contacto visual con animales muertos, experiencias de relaciones en decadencia y suicidios de segunda mano—, mientras Dreyer grita con un sentido más primario y canta de forma más refinada, y las guitarras tienen un filo más agudo que nunca.
El resto del álbum se irá compartiendo en actos hasta su conclusión en septiembre.
La banda anunció recientemente una gira por Norteamérica. Comenzando el 5 de septiembre en el St. Andrew’s Hall de Detroit, la gira de 14 fechas pasará por Toronto, Brooklyn, DC, Nashville y más. Las entradas para la gira ya están a la venta.
No One Was Driving The Car tracklist:
I Shaved My Head
Man with Hands and Ankles Bound
Autofiction Detail
Environmental Catastrophe Film
Self-Portrait Backwards
The Field
Sibling Fistfight at Mom’s Fiftieth / The Un-Sound
Landlord Calls the Sheriff In
Steve
Top-Sellers Banquet
Saturation Diver
I Dreamt of a Room with All My Friends
No One Was Driving the Car
End Times Sermon