Bienvenidos a KOLAPSE Festival, un evento con películas que impactan en nuestra vida cotidiana. Desde arte, desde la política, desde una comprensión de nuestro mundo y sus urgencias. KOLAPSE es una plataforma cultural y educativa que busca profundizar nuestra conexión con la naturaleza y ampliar nuestra conciencia sobre el mundo que habitamos. Es un espacio para artistas, cineastas, activistas, ambientalistas, músicos, pensadores y referentes de distintas disciplinas que trabajan sobre algunas de las preguntas y desafíos más importantes del presente.
A través de contenidos audiovisuales, noticias, reportajes, encuentros, seminarios y propuestas educativas, KOLAPSE reúne distintas miradas sobre temas como ecología, cultura, arte, tecnología, filosofía, sociedad y transformación personal, buscando conectar conocimiento, sensibilidad y acción.
En ese espíritu nace KOLAPSE Festival, que reúne ocho películas que, desde el documental, la música, el arte y la ficción, proponen nuevas formas de mirar algunas de las grandes cuestiones de nuestro tiempo. El programa comienza con Mr. Nobody Against Putin, de David Borenstein y Pavel Talankin, un registro de la creciente militarización y propaganda en las escuelas rusas; continúa con Marina Abramović: The Artist Is Present, de Matthew Akers y Jeff Dupre, sobre la histórica retrospectiva de la artista en el MoMA; I am Greta, de Nathan Grossman, que sigue a Greta Thunberg en el desarrollo de su activismo frente a la crisis climática; y Kusama: Infinity, de Heather Lenz, documental dedicado a la vida y obra de la artista japonesa Yayoi Kusama.
El recorrido continúa con Bowie: The Final Act, de Jonathan Stiasny, sobre los últimos años y la última etapa creativa de David Bowie; Lost Highway, de David Lynch, una de las obras fundamentales de su universo cinematográfico; Del Mar a la Montaña, de Luciana Gil y Milagros Capdevila, una película documental, poética y vivencial que combina arte, aventura y música para explorar la relación íntima entre las personas y la naturaleza; Memorias del bosque olvidado, de Marcelo Viñas, que se adentra en el ecosistema del bosque de Caldén y en las formas de vida que resisten en un territorio cada vez más amenazado; y Cuatro Lagunas, de Matías Ameglio, que sigue a Nicolás Pauls en un recorrido por las lagunas costeras del este de Uruguay, explorando los vínculos entre quienes habitan esos territorios y la necesidad de preservar sus ecosistemas.
Desde distintas geografías, disciplinas y experiencias, las películas del festival construyen un recorrido por algunas de las preguntas que atraviesan el presente: nuestra relación con la naturaleza, el territorio y la memoria; el impacto de la crisis climática; el arte como forma de expresión y transformación; la música y la creación; y las posibilidades de construir otras maneras de mirar y habitar el mundo.
KOLAPSE FESTIVAL
Del 23 al 27 Septiembre – 18 y 20.30 hs
CINE YORK
(Juan Bautista Alberdi 895, Olivos)
Entrada no arancelada. Acceso por orden de llegada. Capacidad limitada
MIÉRCOLES 23/09
20:30 hs
Mr. Nobody Against Puttin
Dir. David Borenstein y Pavel Talankin
Sinopsis: Un maestro ruso documenta clandestinamente la militarización y la propaganda que transforman su escuela.
Reseña: Un retrato urgente de cómo la propaganda y la militarización pueden transformar la educación y la vida cotidiana. La película muestra el valor de registrar y preservar una mirada crítica incluso cuando hacerlo implica un riesgo personal. Ganadora del Oscar 2026 a Mejor Documental, también obtuvo el BAFTA y el Premio Especial del Jurado en Sundance. Para KOLAPSE, representa un cine capaz de generar conciencia y defender el pensamiento crítico frente a los discursos que buscan imponer una única realidad.
JUEVES 24/09
18 hs
Marina Abramović: The Artist Is Present
Dir. Matthew Akers, Jeff Dupre
Sinopsis: Marina Abramović prepara una retrospectiva de su obra en el MoMA mientras enfrenta los límites físicos y emocionales de su práctica artística.
Reseña: Marina Abramović convirtió el cuerpo, la presencia y la relación con el público en materiales fundamentales de su obra. La película acompaña la preparación de su histórica retrospectiva en el MoMA y permite acercarse a una artista que cuestionó durante décadas los límites de la experiencia y la percepción. Su trabajo propone detenernos, observar y experimentar de otra manera nuestra relación con el arte y con nosotros mismos. Esa búsqueda de conciencia y transformación hace que su presencia en KOLAPSE sea especialmente significativa.
20:30 hs
Kusama: Infinity
Dir. Heather Lenz
Sinopsis: Una de las artistas más famosas del mundo, Kusama, logró liberarse de la sociedad en la que se crió y superó el sexismo, el racismo y los estigmas de la enfermedad mental, para llevar su visión artística a la escena mundial. A los 88 vive en un hospital psiquiátrico y continúa creando arte.
Reseña: Con este documental celebramos la vida de Yayoi Kusama, maestra del infinito. La película de Heather Lenz nos lleva de la mano de Kusama, la artista nacida en Tokio y reconocida mundialmente por su arte psicodélico y geométrico, a explorar sus dolores, obsesiones y su capacidad de extrema transmutación. Veremos un retrato profundo y sensible de la lucha de una artista contra lo establecido socialmente y contra sus propios demonios.
VIERNES 25/09
18 hs
I am Greta
Dir. Nathan Grossman
Sinopsis: La activista climática Greta Thunberg y su travesía alrededor del mundo para que la gente escuche a los científicos sobre los problemas ambientales del mundo.
Reseña: Nathan Grossman sigue a Greta Thunberg desde su primera huelga escolar frente al Parlamento sueco hasta la expansión internacional de su activismo climático. Más allá de la dimensión pública de su figura, la película registra el recorrido personal de una joven que transforma una preocupación por el futuro del planeta en una acción concreta. Para KOLAPSE, ese recorrido plantea una pregunta central: qué ocurre cuando una conciencia individual decide no permanecer indiferente frente a una crisis colectiva. El film conecta juventud, naturaleza y responsabilidad y muestra cómo una acción pequeña puede abrir una conversación mucho más amplia sobre el futuro que estamos construyendo.
SÁBADO 26/09
18 hs
Bowie: The Final Act
Dir. Jonathan Stiasny
Sinopsis: Un recorrido por los últimos años de David Bowie y por la creación de sus últimos trabajos, incluido Blackstar.
Reseña: David Bowie hizo de la transformación una parte esencial de su identidad artística, y sus últimos años representan una extraordinaria demostración de esa capacidad de reinventarse. La película recorre su regreso creativo, sus últimos grandes proyectos y el proceso que culminó con Blackstar, publicado apenas dos días antes de su muerte. Su historia muestra cómo una etapa marcada por la incertidumbre puede convertirse también en una oportunidad para explorar nuevos lenguajes y posibilidades. Para KOLAPSE, Bowie encarna esa idea de transformación permanente y de creatividad como forma de expandir los límites de lo posible.
20:30 hs
Carretera perdida
Dir. David Lynch
Sinopsis: Un músico se ve atrapado en un misterio donde identidad, realidad y percepción comienzan a desintegrarse.
Reseña: David Lynch construyó un cine que desafía las certezas y nos obliga a cuestionar aquello que creemos entender. Lost Highway lleva esa exploración hacia la identidad, el deseo, la percepción y los límites entre realidad y fantasía. En lugar de ofrecer respuestas cerradas, la película propone una experiencia abierta, donde la incertidumbre forma parte del viaje. Lynch para KOLAPSE representa el valor de un cine capaz de expandir la percepción y abrir nuevas formas de conciencia.
DOMINGO 27/09
18 hs
Del Mar a la Montaña
Dir. Milagros Capdevila
Sinopsis: Milagros Capdevila y Luciana Gil son dos artistas que encontraron en el mar, la montaña y la amistad un territorio común desde el cual crear. De ese cruce nació ‘Del Mar a la Montaña’, una película que retrata a estas dos amigas en búsqueda de su naturaleza salvaje entre el ski y el surf.
Reseña: Del Mar a la Montaña propone un viaje entre Punta del Este y Bariloche en el que aventura, música, movimiento y naturaleza forman parte de una misma experiencia. La película observa el vínculo entre el cuerpo y los territorios naturales desde una perspectiva íntima, artística y vivencial. Un recorrido plantea la posibilidad de volver a experimentar la naturaleza no como un paisaje externo, sino como un espacio con el que podemos establecer una relación física, emocional y espiritual. Un film que invita a reconectar con el movimiento, la libertad y nuestra propia naturaleza.
Memorias del bosque olvidado
Dir. Marcelo Viñas
Sinopsis: En el corazón de la Argentina, sobrevive un ecosistema tan valioso como olvidado: el bosque de Caldén. Allí, cada día sus habitantes —aves, mamíferos, insectos y árboles centenarios— enfrentan el desafío de existir en un mundo que se vuelve cada vez más hostil.
Reseña: El documental se interna en el bosque de Caldén, un ecosistema argentino tan valioso como amenazado. La película observa las distintas formas de vida que dependen de este territorio y registra la creciente presión que pone en riesgo su supervivencia. Desde la mirada de KOLAPSE, recuperar un paisaje olvidado también significa recuperar nuestra capacidad de reconocer el valor de aquello que está desapareciendo. Una película que conecta directamente naturaleza, conocimiento y conciencia ambiental.
20:30 hs
Cuatro Lagunas
Dir. Matías Ameglio
Sinopsis: Cuatro Lagunas sigue a Nico Pauls en un recorrido íntimo por las lagunas costeras del este de Uruguay. A lo largo del camino, encuentros con pescadores, cuidadores del monte y habitantes locales revelan distintas maneras de habitar un territorio tan frágil como fascinante.
Reseña: Entre conversaciones profundas y paisajes de una belleza hipnótica, el film invita a enamorarse de estos ecosistemas únicos y a reflexionar sobre la urgencia de preservarlos, antes de que su esencia se pierda para siempre. Cuatro Lagunas se aproxima al territorio y a las comunidades que lo habitan para observar distintas formas de relación con el paisaje y sus ecosistemas. La película permite pensar la naturaleza no solamente como algo que contemplamos, sino como un entorno del que formamos parte. Esa perspectiva conecta con la necesidad de recuperar una relación más consciente y responsable con nuestro entorno. Para KOLAPSE, es una invitación a mirar el territorio desde la experiencia, la memoria y la posibilidad de preservarlo.