En septiembre, el Centro Cultural Borges dedica su foco a Guillermo Cacace, una de las figuras centrales del teatro argentino contemporáneo. Director, actor, docente e investigador teatral, su trabajo ha contribuido de manera sostenida a renovar las prácticas de la dirección, la actuación y la formación artística, consolidando una producción cuya influencia excede el ámbito de sus propias puestas en escena.
La obra de Cacace constituye una exploración permanente sobre las posibilidades del acontecimiento teatral. A lo largo de más de tres décadas ha desarrollado una línea de trabajo que desplaza el centro de la representación hacia la experiencia compartida entre intérpretes y espectadores, otorgando a la actuación un lugar de producción de sentido y a la dirección la tarea de generar las condiciones para que esa experiencia ocurra. En esa búsqueda reside una de las contribuciones más significativas de su obra al teatro contemporáneo.
El foco reúne un conjunto de obras que permite recorrer distintas dimensiones de esa búsqueda: Gaviota, Ante, Vania, A mamá, Pato verde y la experiencia Pelícano. Lejos de plantearse como una retrospectiva, esta programación propone una lectura transversal de una práctica artística en permanente desarrollo, cuyas preguntas continúan interpelando el presente.
Dedicar este foco a Guillermo Cacace supone reconocer una obra que ha contribuido de manera decisiva a transformar el teatro argentino desde la creación, la investigación y la enseñanza. Al reunir espectáculos, procesos de trabajo y espacios de formación, el Centro Cultural Borges propone una aproximación integral a una trayectoria que continúa ampliando las posibilidades del teatro como práctica artística, pedagógica y cultural.
AGENDA
APERTURA DE FOCO CACACE. PO/ÉTICAS DEL ENSAYO
Mie 2 sept, 19 h | Espacio Infinito
PATO VERDE | EXPERIENCIA SONORA DE CARÁCTER INMERSIVO
Mie 2, Jue 3, Vie 4, Sab 5, Dom 6 sept – 14.20 h / 16.00 h / 17.40 h / 19.40 h | Espacio BETA
ENSAYAR HIBRIDAJES | ARTES VISUALES
Mie 2 a Mie 30 sept – 14 a 21 h | Espacio Piso Tres
MODO ENSAYO | RESIDENCIA COLECTIVA DE ACTUACIÓN
Lun 7, 14, 21, 28 sept, 17 h – Mar 8, 15, 22, 29 sept, 17 h
PRESENTACIÓN DEL LIBRO: ARCHIVOS DE EPIDAURO. Notas sueltas sobre actuación y el estar viviendo. Ediciones DocumentA/Escénicas
Mie 9 sept, 19 h | Espacio Infinito
CLASES MAGISTRALES: Cartografía de los ensayos/abrir archivos
Sab 19 sept, 16 h | Espacio Infinito
CLASES MAGISTRALES: Ensayar un consultorio
Sab 26 sept, 16 h | Espacio Infinito
CIERRE DE FOCO CACACE. PO/ÉTICAS DEL ENSAYO
Mie 30 sept, 19 h | Espacio Infinito
TEATRO
ANTE
Jue 3 y 10, 19 h – Vie 4 y 11, 19 h – Sab 5 y 12, 17 h y 19 h – Dom 6 y 13 sept, 17 h y 19 h | Espacio Infinito
A MAMÁ. UNA ORESTÍADA VERNÁCULA
Jue 3 y 10, 19 h – Vie 4 y 11, 19 h – Sab 5 y 12 sept, 19 h | Sala Mercedes Sosa
PELÍCANO. REPETICIÓN Y DIFERENCIA
Dom 6 y 13 sept, 19 h | Sala Mercedes Sosa
VANIA
Mie 16, 20 h – Jue 17, 20 h – Vie 18, 20 h – Sab 19, 20 h – Dom 20 sept, 20 h | Sala Mercedes Sosa
GAVIOTA
Jue 17 y 24, 19 h – Vie 18 y 25, 19 h – Sab 19 y 26, 19 h – Dom 20 y 27, 19 h | Espacio Infinito
LOS BESOS. ENSAYAR NUEVAS ALIANZAS
Jue 24, 19 h – Vie 25, 19 h – Sab 26, 19 h – Dom 27 sept, 19 h | Sala Mercedes Sosa
APERTURA DE FOCO CACACE. PO/ÉTICAS DEL ENSAYO
Mie 2 sept, 19 h | Espacio Infinito
El Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) inaugura FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo el miércoles 2 de septiembre, de 19 a 21 h, en el Espacio Infinito, con entrada libre y gratuita.
La apertura propone un recorrido por el universo creativo de Guillermo Cacace a través de experiencias escénicas, audiovisuales y sonoras. La jornada incluirá la proyección en loop de Parias, un concierto en vivo con música original de Patricia Casares y la instalación Ensayar hibridajes, que reúne fotografías, archivos y documentos para expandir el universo del foco. Durante la jornada también podrá visitarse Pato verde, experiencia sonora inmersiva presentada en el Espacio BETA.
PRESENTACIÓN DEL LIBRO: ARCHIVOS DE EPIDAURO. NOTAS SUELTAS SOBRE ACTUACIÓN Y EL ESTAR VIVIENDO
Ediciones DocumentA/Escénicas
Mie 9 sept, 19 h Espacio Infinito
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges presenta la edición de Archivos de Epidauro. Notas sueltas sobre actuación y el estar viviendo, de Guillermo Cacace, el miércoles 9 de septiembre a las 19 h en el Espacio Infinito, con entrada libre y gratuita.
Publicado por Ediciones Documenta (Córdoba), con edición al cuidado de Andrés Gallina y contratapa de Santiago Loza, el libro constituye la primera publicación de Guillermo Cacace: un cuaderno de bitácora sobre actuación, creación y experiencia vital.
Durante la presentación, artistas invitados leerán fragmentos del material, que reúne aforismos, relatos y reflexiones surgidas de la práctica artística y pedagógica. En sus páginas, el ensayo aparece como una forma de pensamiento y la actuación como una manera de interrogar la experiencia.
CIERRE DE FOCO CACACE. PO/ÉTICAS DEL ENSAYO
Mie 30 sept, 19 h | Espacio Infinito
El Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta el cierre de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo el miércoles 30 de septiembre, de 19 a 21 h, en el Espacio Infinito, con entrada libre y gratuita.
La jornada reunirá la apertura de proceso de Modo ensayo. Residencia colectiva de actuación, donde los participantes compartirán el recorrido de su investigación, y una celebración abierta junto a artistas, equipos de trabajo y público. Más que una clausura, el encuentro propone proyectar las experiencias del foco hacia nuevas búsquedas y mantener abiertas las preguntas que atravesaron el ciclo.
Jue 3 y 10, 19 h – Vie 4 y 11, 19 h – Sab 5 y 12, 17 h y 19 h – Dom 6 y 13 sept, 17 h y 19 h | Espacio Infinito
Título original: “Acá dice el título del drama sobre Ante” Texto: Ivor Martinić
Traducción: Nikolina Židek Dirección: Guillermo Cacace
Actuación: Guido Arena, Romina Giorgi, Darío Levin, Natalia Manuel, Marta Roger Asistencia de dirección: Kevin Orellanes
En el marco de FOCO CACACE: Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta ANTE, con dirección de Guillermo Cacace, en el Espacio Infinito. Las funciones se realizarán los jueves 3 y 10 y los viernes 4 y 11 a las 19 h. Los sábados 5 y 12, y los domingos 6 y 13 de septiembre, con funciones a las 17 h y a las 19 h, con entrada libre y gratuita.
Con texto de Ivor Martinić y traducción de Nikolina Židek, la obra transcurre durante el duodécimo cumpleaños de Ante, cuando estallan conflictos aún abiertos entre el niño y su padre. Mientras Ante intenta mantener vivo el recuerdo de su madre fallecida e impedir que su padre reconstruya su vida sentimental, la aparición de otra niña de su misma edad abre la posibilidad de transformar el vínculo familiar. Contenida por la presencia solidaria de una vecina, la historia aborda el duelo, la memoria y la posibilidad de cicatrizar viejas heridas.
A MAMÁ. UNA ORISTÍADA VERNÁCULA (+18)
Jue 3 y 10, 19 h – Vie 4 y 11, 19 h – Sab 5 y 12 sept, 19 h | Sala Mercedes Sosa
Dramaturgista: Guillermo Cacace
Actúan: Aldo Alessandrini, Paula Fernandez Mbarak, Pilar Boyle, Clarisa Korovsky, Gabriel Urbani Vestuario: Verónica Segal
Escenografía: Verónica Segal Diseño de luces: Alberto Albelda Diseño sonoro: Gustavo Cornillon Diseño gráfico: Barbi Delfino
Asistencia de dirección: Juan Manuel López Baio Dirección: Guillermo Cacace
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta A mamá. Una Orestíada vernácula, con dramaturgia y dirección de Guillermo Cacace, en la Sala Mercedes Sosa. Las funciones se realizarán los jueves 3 y 10, los viernes 4 y 11, y los sábados 5 y 12 de septiembre, siempre a las 19 h, con entrada libre y gratuita.
A mamá. Una Orestíada vernácula, investiga el universo de La Orestíada a partir de una experiencia escénica que Guillermo Cacace retoma cada diez años desde 2003 y vuelve a poner en diálogo con el presente en 2026. Más que reconstruir una obra, la puesta se propone observar qué hace el paso del tiempo sobre ella: cómo las pérdidas, los nacimientos, las transformaciones políticas y la propia vida se inscriben en los cuerpos y modifican la escena.
A través de esta nueva versión, la obra reflexiona sobre la memoria, la repetición y la transformación, entendiendo que cada regreso supone una experiencia distinta. En ese gesto de volver a hacer, la escena se convierte en un espacio donde el tiempo deja su huella y renueva el sentido de una obra que permanece viva.
PELÍCANO
Repetición y diferencia (+18)
Dom 6 y 13 sept, 19 h | Sala Mercedes Sosa
Actúan: Alejandra Aristegui, Juana Conzi, Franco De La Puente, Brenda Margaretic Música: Alejandro Guersovich
Asistencia de dirección: Francisco Cerbino Espacialización, luces y vestuario: Alberto Albelda Dirección: Guillermo Cacace
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta Pelícano. Repetición y diferencia, con dirección de Guillermo Cacace, en la Sala Mercedes Sosa. Las funciones se realizarán los domingos 6 y 13 de septiembre, de 19 a 21 h, con entrada libre y gratuita.
A partir de El pelícano, de August Strindberg, la obra propone una experiencia escénica basada en la repetición y la variación. Durante dos horas, una serie de consignas en vivo modifica continuamente las condiciones de cada ejecución, convirtiendo la obra en un ensayo abierto sobre el acontecimiento y las posibilidades de transformación de una misma estructura dramática.
El elenco responde de manera imprevisible a cada nueva consigna, mientras el público puede entrar y salir libremente de la sala, observando cómo la pieza se transforma de forma constante sin dejar de ser la misma. La propuesta explora los límites entre ensayo y representación, haciendo de cada función una experiencia única e irrepetible.
Mie 16, 20 h – Jue 17, 20 h – Vie 18, 20 h – Sab 19, 20 h – Dom 20 sept, 20 h | Sala Mercedes Sosa
De: Antón Chéjov
Dirección: Guillermo Cacace Adaptación: Juan Ignacio Fernández
Elenco: Paola Lattus, Francisco Díaz, Raúl Rocco, Dolores Reina, Alejandro Pino Diseño sonoro: Amaro Esquivel, Raimundo Stevenson
Diseño iluminación: Claudio Ortiz, Javier Pavéz
Diseño y operación de mapping: Esteban Castro, Avril Aurora Traducción subtítulo: Isabel González
Diagramación de subtítulos: Matias Carvajal
Diseño de vestuario y escenografía original: Isabel Gual Fotografías: Patricio Báez
Asistencia y producción en ensayos: Pamela Trujillo Asistente Dirección: Mima Escubort
Dirección: Guillermo Cacace Una Producción de FITAM
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta Vania, de Antón Chéjov, con dirección de Guillermo Cacace, en la Sala Mercedes Sosa. La obra ofrecerá un ensayo general abierto al público el miércoles 16, y funciones los jueves 17, viernes 18, sábados 19 y domingos 20 de septiembre, siempre a las 20 h, con entrada libre y gratuita.
Con adaptación de Juan Ignacio Fernández, Vania propone una nueva lectura del clásico de Chéjov que expone, de manera descarnada, la intensidad de la vida cotidiana. Entre confesiones, deseos, frustraciones y la necesidad de transformar aquello que se vuelve insoportable, la obra explora los vínculos humanos y las tensiones que atraviesan cuerpos marcados por la decepción y la persistencia del deseo.
Especialmente invitado por la Fundación Teatro a Mil (FITAM), Guillermo Cacace dirige esta versión experimental de Vania, realizada junto a un elenco íntegramente integrado por actrices y actores de Antofagasta, Chile.
Jue 17 y 24, 19 h – Vie 18 y 25, 19 h – Sab 19 y 26, 19 h – Dom 20 y 27, 19 h | Espacio Infinito
Dramaturgia: Juan Ignacio Fernández Dirección: Guillermo Cacace
Diseño espacial, iluminación y vestuario: Alberto Albelda Asistencia de dirección: Alejandro Guerscovich Producción: Gabriela Gobbi y Berenice Bardoul
Elenco: Paula Fernández Mbarak, Marcela Guerty, Clarisa Korovsky, Romina Padoan, Muriel Sago, Pilar Boyle
Fotografía: Alejandra López Diseño gráfico: Leandro Ibarra
Fotografías de escena: Francisco Castro Pizzo
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta Gaviota, con dirección de Guillermo Cacace, en el Espacio Infinito. Las funciones se realizarán los jueves 17 y 24, los viernes 18 y 25, los sábados 19 y 26, y los domingos 20 y 27 de septiembre, siempre a las 19 h, con entrada libre y gratuita.
Con dramaturgia de Juan Ignacio Fernández y dirección de Guillermo Cacace, Gaviota surge de un proceso de creación iniciado en febrero de 2020, cuando un grupo de actrices comenzó a trabajar sobre una obra que el director deseaba llevar a escena desde hacía años. Los ensayos, atravesados por la irrupción de la pandemia y desarrollados de manera virtual durante más de un año, dieron forma a una experiencia artística marcada por la incertidumbre, la fragilidad y la transformación.
Inspirada en La gaviota de Antón Chéjov, la puesta propone un recorrido que va de lo humano a lo animal, de allí a un estado casi vegetal y, finalmente, a un silencio mineral. En ese tránsito, la ficción se entrelaza con los acontecimientos que atravesaron el proceso creativo (la pandemia, la guerra y la erosión de los vínculos) para reflexionar sobre el teatro, la memoria y la experiencia colectiva.
LOS BESOS. ENSAYAR NUEVAS ALIANZAS (+14)
Jue 24, 19 h – Vie 25, 19 h – Sab 26, 19 h – Dom 27 sept, 19 h | Sala Mercedes Sosa
Colectivo Ciudades Poéticas: Hugo Martínez, Noelia Morales
Compañía Labrusca: Valentino Grizutti, Juan Cottet, Miranda Di Lorenzo, Patricio Penna, Violeta Postolski Compañía Pablito No Clavó Nada: Rocío Caldés, Fernando Suárez, Brenda Margaretic, Nuria Wassaf, Lucía Corral, Catalina Fusari, Bautista Altube, Federico Pereyra, Florentina Messina, Andrés Gavaldá
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta Los besos. Ensayar nuevas alianzas, con funciones en la Sala Mercedes Sosa. La propuesta se realizará el jueves 24 junto a Colectivo Ciudades Poéticas; el viernes 25 con Pablito No Clavó Nada; el sábado 26 con Compañía Labrusca; y el domingo 27 de septiembre reunirá a los tres colectivos en una función conjunta, siempre a las 19 h, con entrada libre y gratuita.
Los besos. Ensayar nuevas alianzas propone un espacio de encuentro entre distintos colectivos escénicos para propiciar contaminaciones, juegos compartidos, parentescos inesperados, alianzas y roces. A partir de improvisaciones inspiradas en el libro Museo del beso, de Andrés Gallina y Matías Moscardi, la propuesta explora nuevas formas de habitar la comunidad y de poner en circulación otras voces dentro de la escena contemporánea. Sin ensayos previos y a partir de acuerdos mínimos, cada función se construye en la inmediatez del juego escénico compartido. La iniciativa reivindica el derecho al fracaso como condición necesaria para el riesgo creativo, entendiéndolo como el resultado de apostar por una experiencia colectiva por encima de las exigencias del éxito o la productividad.
ENSAYAR HIBRIDAJES | ARTES VISUALES
Mie 2 a mie 30 sept, 14 a 21 h Piso Tres
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges presenta Ensayar hibridajes, un espacio que reúne archivos, fotografías, documentos e indicios de distintas experiencias para expandir el ecosistema del foco. La propuesta construye un territorio de ensayo donde las artes vivas, visuales, sonoras y audiovisuales se ponen en relación, transformando los materiales de archivo en elementos activos capaces de generar nuevos recorridos, asociaciones y experiencias.
Ensayar hibridajes propone habitar los procesos creativos a través de sus huellas: documentos, registros y fragmentos que vuelven a ponerse en diálogo con el presente. En este marco, las mesas de trabajo funcionan como espacios de investigación donde el archivo deja de ser únicamente memoria para convertirse en una materia viva.
Dentro de este espacio se presenta también Retratos de un ensayo (por Nora Lezano), una selección de fotografías del proceso de creación de Mi hijo sólo camina un poco más lento, de Ivor Martinić, una de las experiencias fundamentales en el recorrido de Guillermo Cacace. Realizadas durante el nacimiento de la obra, antes de su recorrido por festivales y de una década de funciones, estas imágenes recuperan una de las primeras huellas de una poética del ensayo que continúa transformándose.
PATO VERDE
Experiencia sonora de carácter inmersivo
Mie 2, Jue 3, Vie 4, Sab 5, Dom 6 sept – 14:20 h, 16:00 h, 17:40 h, 19:40 h
Espacio BETA
Texto: Fabián Díaz
Voces: Julia Gárriz y Fernando Contigiani García Música original y diseño sonoro: Patricia Casares
Músicos en estudio: Demian Luaces, Francisco Casares, Patricia Casares Asistencia de dirección: Nicole Grinberg
Producción: Gabo Baigorria
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta Pato verde, una experiencia sonora de carácter inmersivo, en la Sala BETA. Las funciones se realizarán del martes 2 al domingo 7 de septiembre, con funciones a las 14:20 h, 16:00 h, 17:40 h y 19:40 h, con entrada libre y gratuita.
Con texto de Fabián Díaz, voces de Julia Gárriz y Fernando Contigiani García, música original y diseño sonoro de Patricia Casares, Pato verde invita a suspender el ritmo para entregarse a la escucha. Ambientada en los esteros del norte argentino, la obra narra la historia de dos niños que se enamoran en un territorio atravesado por las consecuencias ambientales de los agrotóxicos.
La experiencia entrelaza la aspereza del paisaje, la contaminación silenciosa del territorio y la ternura de un vínculo que persiste allí donde todo parece amenazado. Desplegada íntegramente a través del sonido, la obra propone un recorrido inmersivo donde la fragilidad de la infancia, la memoria del territorio y el amor resuenan hasta confundirse con la inminencia de la pérdida.
Residencia colectiva de actuación
Lun 7 / 14 / 21 / 28 sept, 17 h – Mar 8 / 15 / 22 / 29 sept, 17 h | Sala CNDC Mie 30 sept (apertura del proceso al público) 19 h | Espacio Infinito
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta Modo ensayo. Residencia colectiva de actuación, una propuesta de formación y práctica escénica que se desarrollará los lunes 7, 14, 21 y 28 y los martes 8, 15, 22 y 29 de septiembre, de 17 a 21 h, en la Sala CNDC. El proceso culminará con una apertura al público el miércoles 30 de septiembre a las 18 h. La residencia contará con la participación de 50 personas.
La inscripción se realizará del 10 al 30 de agosto. La información podrá verse en la página web.
La propuesta invita a investigar la noción de ensayo como una forma de hacer y pensar, a través de clases, conversatorios y el diálogo con la programación del ciclo. Tomando como punto de partida la cuentística de Antón Chéjov, la residencia concluirá con una jornada abierta de work in progress, donde se compartirán los procesos de investigación y la potencia de la búsqueda como práctica artística.
CLASES MAGISTRALES: Cartografía de los ensayos/abrir archivos Sab 19 sept, 16 h | Espacio Infinito
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta Cartografía de los ensayos/abrir archivos, una masterclass a cargo de Guillermo Cacace que se realizará el sábado 19 de septiembre, de 16 a 18 h, en el Espacio Infinito.
La propuesta invita a recorrer una instalación de archivos de procesos, Mesas de trabajo, compuesta por materiales, huellas e interrogantes surgidos de distintas experiencias de creación. Lejos de exhibir obras terminadas, el recorrido pone en primer plano los indicios y los procedimientos que atraviesan la práctica artística. Luego de una visita guiada de aproximadamente veinte minutos, se abrirá una conversación con Guillermo Cacace a partir de las preguntas elaboradas por las y los participantes. La masterclass propone reflexionar sobre los procesos de composición y descomposición que habitan (o supieron habitar) sus obras, entendiendo el archivo como un territorio vivo desde el cual pensar la creación escénica.
CLASES MAGISTRALES: Ensayar un consultorio Sab 26 sept, 16 h | Espacio Infinito
En el marco de FOCO CACACE. Po/éticas del ensayo, el Centro Cultural Borges (Viamonte 525, CABA) presenta Ensayar un consultorio, una masterclass a cargo de Guillermo Cacace que se realizará el sábado 26 de septiembre, de 16 a 18 h, en el Espacio Infinito.
La propuesta invita a participar de un gabinete público de interconsultas para pensar, entre varias voces, el acto de actuar. Con disparador en la tesis doctoral de Guillermo Cacace sobre las capturas y descapturas de lo vivo en la actuación, el encuentro desplaza la autoridad del especialista para abrir un espacio de intercambio donde las preguntas se convierten en el motor de la reflexión.
Junto a Guillermo Cacace participarán voces invitadas que atenderán las interconsultas. No se abordarán patologías, sino inquietudes; no habrá diagnósticos, sino hipótesis; no se prescribirán tratamientos, sino ensayos. La masterclass propone explorar colectivamente los modos de pensar la actuación desde la conversación, la escucha y la construcción compartida de saberes.
Viamonte 525, CABA info.ccborges@gmail.com
Miércoles a domingo – de 14 a 21 h Entrada libre y gratuita