Año 2026 – 140 Aniversario de la Inmigración Japonesa a Argentina
La destacada violinista Akiko Suwanai se presenta junto al pianista Ryo Yanagitani como artista invitado
Viernes 5 de junio, 17h, Teatro Colón, Sala Principal, Libertad 621, CABA
Entradas a través de
https://teatrocolon.org.ar/produccion/akiko-suwanai-y-ryo-yanagitani/
En el marco de las celebraciones por el 140.º aniversario de la inmigración japonesa en Argentina, llega a nuestro país la destacada violinista Akiko Suwanai, aclamada mundialmente, quien interpretará un repertorio de Beethoven, Franck y Sarasate junto al talentoso pianista Ryo Yanagitani en un único concierto que tendrá lugar el viernes 5 de junio en el Teatro Colón.
Durante 2026 se conmemora la llegada del primer inmigrante japonés a nuestro país, en el año 1886. Se celebra así más de un siglo de historia compartida, trabajo y cultura entre la comunidad nikkei y el pueblo argentino. Es en el marco de esas celebraciones que se presenta este importante concierto.
Dice el Prof. Yuzuru Yoshii, representante del Proyecto TAO de la Universidad de Tokio y de Tao Production: “Es de suma alegría anunciar que la destacada violinista japonesa Akiko Suwanai, reconocida mundialmente, se presentará en un único Concierto Conmemorativo de la Amistad entre Argentina y Japón en el Teatro Colón de la ciudad de Buenos Aires. Una velada que será, sin dudas, histórica y significativa de la unión de nuestros pueblos”.
Dice Víctor Murase, presidente de la Federación de Asociaciones Nikkei en la Argentina (FANA): “La colectividad japonesa en su conjunto celebra este año el 140° aniversario de la llegada de Makino Kinzo, considerado el primer inmigrante japonés en la Argentina, haciendo eje en dos sentimientos concurrentes: el de homenajear a los primeros inmigrantes y el de agradecer a quienes los acogieron. Este recital a cargo de una de las más eximias violinistas japonesas y uno los más reconocidos pianistas canadienses de origen japonés, se enmarca dentro de dicha celebración, como muestra de gratitud hacia a toda la sociedad argentina”.
Akiko Suwanai
La violinista japonesa Akiko Suwanai, que cautiva al público con su “asombrosa sonoridad” (The Straits Times, abril de 2025), es una música de considerable versatilidad y amplio repertorio. Desde que ganó el Concurso Internacional Chaikovski en 1990, ha construido una floreciente carrera, actuando internacionalmente en música de cámara y recitales, y colaborando al más alto nivel con orquestas y directores.
Reconocida por su amplio repertorio y su pasión por la música contemporánea, Suwanai acaba de estrenar mundialmente un nuevo concierto para violín de Misato Mochizuki con la Orquesta Sinfónica Yomiuri Nippon bajo la dirección de Mario Venzago. La obra también se estrenará en Norteamérica con la Orquesta Espirit. En temporadas anteriores, estrenó el Doble Concierto para Flauta y Violín de Dai Fujikura con la Filarmónica de la Radio de los Países Bajos bajo la dirección de Karina Canellakis y Seven de Peter Eötvös en el Festival de Lucerna con Pierre Boulez y en los BBC Proms con Susanna Mälkki. Suwanai también ha estrenado en Asia importantes conciertos para violín de James MacMillan, Esa-Pekka Salonen y Krzysztof Penderecki. Otras interpretaciones destacadas de obras nuevas incluyen Genesis de Toshio Hosokawa con la Orquesta Gürzenich / Osmo Vänskä, Lost Horizons de Guillaume Connesson con la Orquesta Sinfónica de San Luis / Stephane Denève y grabaciones de obras de Tōru Takemitsu con la Orquesta Sinfónica de la NHK / Paavo Järvi.
Suwanai, que forma parte del sello Decca Classics, es aclamada universalmente por sus interpretaciones del repertorio clásico para violín y ha publicado Brahms: Sonatas para violín y piano (2024) y las Sonatas y Partitas completas de Bach para violín solo (2022).
Suwanai inició la temporada 2025/26 con su regreso a la Orquesta Sinfónica de Lucerna bajo la dirección de Duncan Ward y la Orquesta del Festival de Budapest bajo la dirección de Jaime Martín, y debutará con la Orquesta Mozarteum de Salzburgo bajo la dirección de Andrey Boreyko. Más adelante, en otoño, se unirá a la Orquesta Hallé y al director titular Kahchun Wong en su gira por China, Manchester y Sheffield, así como a la Orquesta Nacional de la BBC de Gales con Jaime Martín en su gira por España y Cardiff. Otros momentos destacados incluyen la Orquesta Filarmónica de Niza / Lionel Bringuier, la Sinfónica de Lahti / Christian Schumann y el regreso a la Orquesta Nacional Belga / Antony Hermus y la Orquesta de Macao / Lio Kuokman.
La temporada 2024/25 de Suwanai estuvo marcada por una gira por Asia y Europa con la Orquesta Sinfónica de la NHK / Fabio Luisi interpretando el Concierto para violín de Berg, el regreso a la Filarmónica de Cámara Alemana de Bremen / Paavo Järvi y la Orquesta Gürzenich / Sakari Oramo, y un debut con la Orquesta Sinfónica de Sídney / Dmitry Matvienko
En 2012, Akiko fundó el Festival Internacional de Música NIPPON, con sede en Nagoya y Tokio, como directora artística. Este festival bienal presenta una variedad de orquestas invitadas y conciertos de cámara, y encarga nuevas obras y estrenos mundiales a compositores japoneses e internacionales. En el festival, Akiko ha estrenado obras como el Concierto para violín de Karol Beffa junto a la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen y Pitter-Patter de Dai Fujikura con Boris Berezovsky.
Suwanai toca el violín “Charles Reade” Guarneri del Gesù (1732), que le prestó generosamente el Dr. Ryuji Ueno, coleccionista y filántropo japonés-estadounidense.
Ryo Yanagitani
Aclamado por el Washington Post como «un pianista de pianistas», Ryo se ha consolidado como uno de los artistas más destacados de Canadá. Entre sus logros se incluye la medalla de oro en el X Concurso Internacional de Piano de San Antonio, donde también recibió una mención especial por su interpretación de las Baladas completas de Chopin. Es además ganador del gran premio del Concurso Internacional de Piano Hugo Kauder y laureado del Concurso Internacional de Piano en Línea de Minnesota, el Concurso Internacional de Piano Dr. Luis Sigall en Viña del Mar (Chile) y el Concurso Internacional de Piano de Hilton Head.
Ryo ha ofrecido conciertos con orquestas de todo el mundo, como la Orquesta Sinfónica de Baltimore, la Orquesta Sinfónica de Vancouver, la Orquesta Metropolitana de Montreal, la Sinfónica de San Antonio, la Orquesta de Minnesota, la Orquesta Sinfónica de Hartford, la Orquesta Sinfónica de Marruecos y la Tokyo Kioi Symphonietta. Sus actuaciones lo han llevado a escenarios tan prestigiosos como el Kennedy Center, la Galería Nacional de Arte, la Biblioteca del Congreso, el Carnegie Hall, el Suntory Hall de Tokio y la Salle Cortot de París, entre otros.
Además de su carrera como solista, es muy solicitado como músico de cámara, actuando en una amplia variedad de formatos, desde el repertorio de sonatas para dúo hasta grandes orquestas. Ryo es invitado frecuentemente como pianista a festivales de música de cámara en todo Estados Unidos, tanto como conferenciante como pianista acompañante.
Ryo ha recibido dos veces una beca del Consejo Canadiense de las Artes como Artista Emergente y la Beca Arthur Foote de la Asociación Musical de Harvard. También fue galardonado con la Beca de Carrera de la Fundación Sony de América a través del Salon de Virtuosi de Nueva York y con el Premio Washington de la Fundación S&R de Washington D.C. Asimismo, ha sido artista residente del Fondo Maxwell Shepherd de Connecticut. Ryo es cada vez más reconocido no solo como intérprete, sino también como pedagogo, y es muy solicitado como jurado en concursos y como profesor de clases magistrales en Norteamérica y Asia. También ha publicado dos CD en solitario con obras de Chopin y Debussy, así como un álbum en colaboración con el violonchelista Dai Miyata en Japón.
Ryo Yanagitani obtuvo su Doctorado en Artes Musicales en la Escuela de Música de Yale bajo la tutela de Boris Berman, una Licenciatura en Interpretación de Piano en la Universidad de Columbia Británica bajo la tutela del Dr. Henri-Paul Sicsic, y un Diploma de Artista en el Instituto de Cleveland bajo la tutela de Sergei Babayan. Fue instructor del Programa de Música de Cámara de Yale y Profesor Visitante Adjunto de Piano en la Universidad de Columbia Británica en Vancouver. Dirigió la aclamada Serie de Conciertos Evermay en Georgetown y ocupó el cargo de Director Artístico de la Fundación Ryuji Ueno en Washington D. C., una organización que apoya a personas de gran talento en el campo de las artes escénicas. Actualmente es Profesor Visitante Adjunto de Piano Colaborativo en el Conservatorio Shenandoah en Winchester, Virginia, y recientemente ha sido nombrado Director Artístico de la Fundación S&R Evermay en Washington D. C.
