2 conciertos de octubre que brindará la Banda Sinfónica Nacional de Ciegos “Pascual Grisolía” en el marco del 77° ANIVERSARIO.
Las fechas serán los días jueves 24 a las 19hs, en el Teatro Hebraica, y el miércoles 30 de octubre a las 20 hs, en el Auditorio Nacional del Palacio Libertad.
El elenco ofrecerá un repertorio con obras destacadas del compositor y pianista norteamericano George Gershwin, que incluye la interpretación de la obra “Rhapsody in Blue”, popular pieza para piano y orquesta estrenada en 1914, que cumple un siglo desde su creación.
Los conciertos serán dirigidos por el Mtro.Agustín Tocalini y contarán con la participación de dos pianistas destacados: el jueves 24 de octubre, actuará Ramiro Visintin -integrante del elenco nacional-, mientras que el 30 de octubre tendremos la participación de Iván Rutkauskas solista invitado.
George Gerswhin fue un prolífico compositor estadounidense que legó al mundo composiciones -hoy interpretadas- por un sin número de orquestas y coros en todo el mundo. Influenciado por la música de Mauricel Ravel (con quien mantuvo una frondosa relación), Igor Stravinski y Claude Debussy, Gershwin dejó plasmadas obras insignia del acervo mundial como “Porgy & Bess”, “Un americano en París” y “Rhapsody in Blue”. Esta última, se convirtió en una obra monumental creada y estrenada hace justamente hace 100 años (1924) -que combina elementos y melodías propias de la música clásica con el jazz- volviéndose una clara muestra de su búsqueda musical: conjugar la identidad y la cultura norteamericana con esta música “académica” europea que atravesó toda su efímera pero prolífica vida artística.
Ministerio de Capital Humano
Secretaría de Cultura de la Nación
Dirección Nacional de Elencos Estables
BANDA SINFÓNICA NACIONAL DE CIEGOS
“Pascual Grisolía”
Música Clásica Sinfónica de George Gershwin
“100 años de Rhapsody in blue” (1924-2024)
La canción que se volvió ícono de Nueva York
24 de octubre, 19hs
Teatro Hebraica
Director Mtro. Agustín Tocalini
Solista de piano: Ramiro Visintin
30 de octubre, 20hs
Auditorio Nacional, Palacio Libertad
Director Mtro. Agustín Tocalini
Solista de piano invitado: Ivan Rutkauskas
El concierto se transmitirá en VIVO por Sonido Cultura para todo el país
Programa:
Rhapsody in Blue, George Gershwin
Porgy and Bess, George Gershwin
An American in Paris, George Gershwin
Acerca de la Banda Sinfónica Nacional de Ciegos “Pascual Grisolía”
Es un elenco nacional perteneciente a la Dirección Nacional de Elencos Estables, de la Secretaría de Cultura de la Nación, Ministerio de Capital Humano.
Lleva el nombre de su fundador el Mtro. “Pascual Grisolía”, quien en 1939 inició una escuela de instrumentos de viento en el Patronato Nacional de Ciegos. El 15 de octubre de 1947 brindó su concierto inaugural convirtiéndose así en pionera en el mundo. Transcurridos 77 años de trayectoria, ha llevado a cabo una notable actividad artística, cultural, social y pedagógica, a través de sus presentaciones en diversas regiones de todo el país. En 1997, la UNESCO le otorgó el Gran Premio Camu “por los extraordinarios aportes en beneficio de la comunidad”. En octubre de 2012, obtuvo la Mención de Honor “Domingo Faustino Sarmiento”, máxima distinción otorgada por el Honorable Senado de la Nación Argentina, en
reconocimiento “a su obra destinada a mejorar la calidad de vida de sus semejantes, de las
instituciones y de sus comunidades”. Se suman a estas menciones, diversas declaraciones de interés cultural por conciertos de distintas temporadas por organismos municipales, provinciales y nacionales.
El trabajo de la Banda Sinfónica Nacional de Ciegos cuenta con una extensa trayectoria sobre diferentes escenarios a lo largo de estos 77 años. Los conciertos y producciones audiovisuales, vienen contando con la participación especial de grandes artistas y concertistas nacionales e internacionales, así como también de directores invitados. En tal sentido, puede mencionarse a León Gieco, Juan Carlos Baglietto, Lito Vitale, Guillermo Fernandez, Patricia Sosa, Ligia Piro, Nahuel Pennisi, al legendario conjunto vocal Opus Cuatro y Rafael Basurto Lara, quien fuera voz original del Trio los Panchos. Además, han actuado con el elenco prestigiosos solistas y concertistas reconocidos internacionalmente como Bruno Gelber, también solistas de Francia, Cuba y España. Entre los directores internacionales invitados se encuentran maestros de Venezuela, Corea, España, Cuba y Costa Rica.
Acerca de Agustín Tocalini
Actualmente es el director de la Banda Sinfónica Nacional de Ciegos “Pascual Grisolía”, asistente de Dirección de la OSJN José de San Martín y profesor de la Universidad Nacional de las Artes.
En el año 2013 desempeñó el cargo de Director Musical del Ensamble Sinfónico XXI junto con la Dirección Artística del Mtro. D´Astolli. En el año 2014 se presentó en el Teatro Colón, en el marco del 1ª curso de dirección para jóvenes directores del Teatro Colón, dictado por el Mtro. Scarabino.
Durante los años 2015 a 2017 es becado por el Mozarteum Argentino para realizar estudios de posgrado en el exterior junto a los Profesores Rodolfo Fischer (Suiza) y Rüdiger Bohn (Alemania). Es becado por el Ministerio Nacional de Cultura para realizar una pasantía artística en Colombia, en el marco del programa BECAR CULTURA.
En febrero de 2018 participó en el curso de dirección orquestal de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Colonia (Alemania), dictado por el Mtro. Bohn. En junio del corriente año asistió al Mtro. Facundo Agudín en la producción de la ópera Cavalleria Rusticana, llevada a cabo en el Festival Stand´Eté (Suiza).
En el 2020 llevó adelante la dirección musical de El Cimarrón de Henze, con la producción de Martín Bauer y dirección general de Marcelo Lombardero.
Acerca de Iván Rutkauskas
Nacido en 1989, fue discípulo del Mtro. Antonio De Raco. Becario del Mozarteum Argentino a lo largo de toda su etapa de formación, fue alumno de análisis musical y audioperceptiva de Graciela Tarchini. Su actividad artística comienza a los 8 años de edad, resultando ganador del Concurso Banco Mayo interpretando el concierto en fa menor de J. S. Bach junto al Mtro. Mario Benzecry y la orquesta Banco Mayo. Ha participado junto a las principales orquestas del país, entre las cuales destacan la Filarmónica de Buenos Aires, Estable del Teatro Colón, Sinfónica Nacional, Estable del Teatro Argentino de La Plata, Sinfónicas de Córdoba, Rosario, Bahía Blanca y Entre Ríos, Filarmónica de Mendoza, bajó la batuta de los maestros Rudiger Bohn, Alexander Svadkovsky, Michael Seal, Ezequiel Silberstein, Carlos Vieu, Francisco Rettig, Rodolfo Fischer, Pedro Ignacio Calderón, Logioia Orbe, Carlos Callejas, Arturo Diemecke, entre otros.
En el año 2001 fue seleccionado por el Mtro. Daniel Barenboim para recibir una clase magistral realizada en el Teatro Colón.
Sus estudios musicales se complementan con el Mtro. Aquiles Delle Vigne en Italia, Austria y Holanda. En el año 2004 gana el Primer Premio en el “Concorso Nazionale di Formia”. También merece el 4o premio en el “Concorso Internazionale Città di Trani”. Se destacan en Europa sus presentaciones en el Palazzo Vecchio (Florencia, Italia), Sala Nervi (Roma, Italia) Wiener Saal (Salzburgo, Austria) y en Brescia junto a la orquesta Sinfónica P.Constantinescu. En Rotterdam participó en la grabación del DVD Ways of Intensity, con obras del compositor Willem Tanke.
Desarrolla una intensa actividad en música de cámara, habiéndose presentado junto a artistas y formaciones reconocidas como el Cuarteto de cuerdas de la Filarmónica de Israel, Cuarteto Soldi, su hermano Roberto Rutkauskas, JP Jofré, Gustavo Mulé, Oleg Pishenin, Benjamin Baez, Elías Gurevich y su dúo de pianos junto a Marcelo Ayub, con quién ha realizado numerosos conciertos y grabaciones en el Teatro Colón, Centro Cultural Kirchner, Usina del Arte, Teatro el Círculo de Rosario, Festival Internacional de Ushuaia, para distintas filiales del Mozarteum Argentino y distintas salas del interior del país. Participó en varias producciones junto al Ballet Estable del Teatro Colón, como el ballet “Margarita y Armando” de Frederick Ashton (música: Sonata en sí menor de Liszt), Nuestros Valses de Teresa Carreño, “Isadora” junto a la primera bailarina de The Royal Ballet Tamara Rojo y “Allegro Brillante” (música: Tchaikovsky concierto para piano y orquesta nro 3). También ha participado en Brasil en la despedida de la primera bailarina del Teatro Municipal de Río de Janeiro, Ana Botafogo, junto a Federico Fernandez, con la obra Margarita y Armando, realizando presentaciones en Curitiba, San Pablo y Río de Janeiro, bajo la batuta del Mtro. Henrique Morelenbaum. Ha sido invitado a participar en distintas galas del BAB (Buenos Aires Ballet). Participó en el Festival Argerich 2023 con Las Bodas de Stravinsky, junto a Martha Argerich, Marcelo Ayub y Alan Kwiek, dirigidos por Charles Dutoit.
Actualmente es profesor de Música de Cámara del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. Es pianista de la cátedra de dirección orquestal del Mtro. Luis Gorelik, en la Universidad Nacional de las Artes.
Desde el año 2010 es maestro interno del Teatro Colón.
Nómina orgánica del elenco
Programador Artístico y Coordinador General: Marcos E. González
Director Invitado: Mtro. Agustín Tocalini
Flautas: Hernán Ascón (solista)
Segunda: Micaela Conte (interina)
Tercera y Flauta Piccolo: (suplente de solista, interina) Guillermina Ibáñez
Cuarta: Carolina Paredes (interina)
Quinta: Sebastián Pardo (interino y suplente de flauta piccolo)
Oboes: Cecilia Ferrare (solista), Martín Katz (suplente, interino), Gabriela Corujo
Clarinetes: Matías Vega (solista)
Primeros: Martín Bengochea, Rubén Ronchi, Patricia Carballal, Daniel Hidalgo, Eugenio Luis Cattaneo
Segundos: Leandro Bedrossian (guía), Matías Núñez, Sergio Muñiz, Gisselle de Luque (interina)
Terceros: Edgar Valdez, Federico Kruszyn Dall´Asta (interino), Eugenio Samus (interino)
Clarinete Bajo: Constancia Moroni (interina)
Fagotes: Carlos Agustín Uzal (solista, interino), Ignacio Giacomello (segundo fagot, interino)
Saxofón Soprano: Mariano Macario Bertoglio (solista)
Saxofón Alto: Gerardo Kessler (solista)
Saxofón Tenor: Juan María Presas (solista, interino)
Cornos: Mariel Muñoz (solista, interina)
Segundo: Ezequiel Araujo (interino)
Trompetas: María Florencia Díaz López (solista, interina)
Segunda: Joaquín Alejandro Zanabria (interino)
Tercera: Sebastián Paolini Fernandez (interino)
Trombones: Eduardo Manentti (solista)
Segundo: Cristian Ángel Alderete
Tercero: Alejandro Artacho (interino)
Cuarto: Maximiliano Soba (interino)
Fliscorno Barítono: Pablo Mirco
Tuba: Luciano Riveros (interino)
Contrabajos: Segundo: Mónica Toledo (suplente de solista, interina)
Tercero: Emiliano Lorenzo (interino)
Cuarto: Mauro Bogarín
Piano y Accesorios de Percusión: Ramiro Visintin (solista)
Timbales: Christian Corvalán (suplente de solista)
Placas y Accesorios: Gustavo Álvarez
Batería y Accesorios: Facundo Sigüenza (interino)
Tambor y Accesorios: Zulma Ramírez
Bombo y Accesorios: Jorge Díaz, Mariano Lugo (interino)
Accesorios de Percusión: Jorge Sosa
Archivo Musical
Dictante: Maximiliano Bertea
Copistas: Cecilia Zárate, Rosa Griro
Técnico Realizador en Dispositivos y Movimiento Escénico: Ezequiel Vallejos
Asistentes en Archivos Musicales: Jorge Pascuale y Luca Passarelli
Técnico Especialista Regidor de Escenario: Leonardo Saieg
Técnica Superior en Escenotecnia: Ana Terra Leme
Técnico Regente de Orquesta: Ernesto Coggiola
Técnico Operador en Dispositivos y Movimiento Escénico: Daniel Tamasi
Técnico Operador en Iluminación: Diego Montefiori
Técnico Asistente Musical: Hugo Suárez
Técnico Asistente de Iluminación: Leonardo Tamasi
Técnico Operador en Electrónica y Laboratorio: Julio Ibarzabal
Técnicas Asistentes en Organismos Especiales: Sandra Barrera, Verónica Agnoli
Asistente de Producción y Presentadora: Soledad Cerillano
Administrativo: Leila Ramos
Asistente Administrativa: María Eugenia Ramos